Artemisia Gentileschi, biografia de um pintor barroco

Artemisia Gentileschi foi uma grande pintora do período barroco. Nascida pintora e fortemente influenciada por Caravaggio, Gentileschi é uma das mulheres mais famosas da história da arte.

Artemisia Gentileschi, biografia de um pintor barroco

Artemisia Gentileschi foi uma pintora barroca do século 16 . Como muitas outras mulheres na história da arte, seu nome caiu no esquecimento por vários anos.

Historiadores e colecionadores atribuíram as obras de Gentileschi a artistas homens. E, afinal, também a vida e obra deArtemisia Gentileschiexemplificam o forte machismo do século XVI.



Atualmente, Gentileschi é reconhecido como pintor do início do barroco italiano . Suas obras mostram o caráter e as pinceladas da época e uma profundidade verdadeiramente única dos personagens.

Neste artigo tentaremos homenagear esta mulher esquecida pela história, mas que sem dúvida reivindica um lugar importante.

Infância e juventude de Artemisia Gentileschi

Artemisia Gentileschi nasceu em 8 de julho de 1593 em Roma, no que era conhecido na época como o Estado da Igreja. Ela era uma pintora talentosa, filha mais velha de Prudentia Montone, que morreu quando Artemisia tinha 12 anos, e de Orazio Gentileschi, um pintor conhecido.

Seu pai foi um dos principais apoiadores do pintor barroco revolucionário conhecido como Caravaggio . O artista também foi um dos principais apoiadores da segunda geração dos Caravaggeschi.

Artemisia imediatamente mostrou seus enormes dons para a arte e foi iniciada na pintura por seu pai . Orazio Gentileschi era amigo de Caravaggio, o pintor mais rebelde e provocador da cena artística romana da época.

Caravaggio e Orazio foram até acusados ​​de terem desenhado, numa rua de Roma, um graffiti calunioso contra outro pintor. Durante o julgamento, Orazio contou a anedota de quando Caravaggio foi a sua casa para pedir-lhe as asas de anjo emprestadas.

Esse detalhe nos faz deduzir que o grande artista manteve uma relação estreita com a família Gentileschi, então é muito provável que Artemisia o conhecesse .

Mulher pintada com penas

Aluna de seu pai e do paisagista Agostino Tassi, as obras de Artemisia são difíceis de distinguir das desses dois pintores. Inicialmente, Artemisia Gentileschi adotou um estilo de pintura muito semelhante à interpretação caravaggesca e um pouco lírica de seu pai.

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Seu primeiro trabalho conhecido éSusanna e os Anciões(1610), feito por ela, mas atribuído a seu pai . Ele também pintou duas versões de um estudo de Caravaggio (nunca feito por seu pai),Judith que decapita Holofernes(Cerca de 1612-1613; cerca de 1620).

Artemisia Gentileschi, vítima de abuso

Em 1611, Orazio foi contratado para decorar o Palácio Pallavicini Rospigliosi em Roma, junto com o pintor Agostino Tassi. Com o intuito de ajudar Artemisia, então com 17 anos, no aperfeiçoamento de sua técnica de pintura , Orazio contratou Tassi para ajudá-la.

Isso deu a Tassi a oportunidade de ficar muitas vezes sozinho com Artemisia e durante uma das aulas de pintura ele abusou dela. Depois disso estupro , Artemisia iniciou um relacionamento com o homem acreditando que eles se casariam.

No entanto, logo depois disso, Tassi se recusou a se casar com ela. Horace tomou a decisão, incomum para a época, de denunciá-lo por estupro , iniciando um processo que durou sete meses.

Artemísia era virgem na época do estupro e o julgamento revelou outros detalhes desconcertantes, como as várias acusações contra Tassi em relação ao assassinato de sua primeira esposa.

Como parte de um processo judicial, Artemisia teve que passar por um exame ginecológico para provar que ela havia perdido a virgindade no momento do estupro. Além disso, ela foi forçada a testemunhar sob tortura para provar a veracidade de suas declarações .

Para um artista, essas experiências podem ter sido devastadoras, mas felizmente Artemisia não relatou danos permanentes em seus dedos. Seu testemunho apaixonado, no qual afirma que poderia ter matado Tassi após o estupro, fornece uma série de pistas para sua personagem incomum para seu tempo e sua determinação.

Tassi acabou sendo considerado culpado e punido com o exílio. A sentença, no entanto, nunca foi executada, pois recebeu a proteção do Papa , em virtude de suas qualidades artísticas.

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Muitas das pinturas posteriores de Artemisia Gentileschi mostram cenas de mulheres sendo atacadas por homens ou mulheres em posições de poder e em busca de vingança.

Artemisia Gentileschi em Florença sob a proteção dos Medici

Um mês após o final do julgamento, Orazio Gentileschi arranjou o casamento de Artemisia com o artista Pierantonio Stiattesi . Mais tarde, o casal se mudou para Florença, cidade natal de Stiattesi.

Em Florença, Artemisia recebeu uma de suas primeiras e importantes encomendas, um afresco na Casa Buonarroti. O sobrinho do pintor havia transformado a casa de Michelangelo em monumento e museu.

Em 1616, ela foi a primeira mulher a ser admitida na Academia de Desenho de Florença . Isso permitiu que ela comprasse o material sem a permissão do marido e assinasse seus próprios contratos. Ele também obteve o apoio do Grão-duque da Toscana, Cosimo II de Medici, de quem recebeu várias comissões muito lucrativas.

Na cidade toscana, ele começou a desenvolver seu estilo pessoal. Ao contrário de muitos outros artistas do século 17, Artemisia Gentileschi se especializou em pintura histórica em vez de naturezas mortas e retratos.

Em 1618, eles tiveram uma filha, Prudentia, que adotou o nome da falecida mãe. Nessa época, Artemisia começou um caso de amor apaixonado com um nobre florentino chamado Francesco Maria di Niccolò Maringhi.

A história desse amor está documentada em uma série de cartas enviadas por Artemisia a Maringhi, descobertas pelo acadêmico Francesco Solinas em 2011. De forma não convencional, o marido de Artemisia soube do fato e utilizou as cartas de amor de sua esposa para chantagear e conseguir dinheiro de Maringhi.

'Vou mostrar a Vossa Senhoria do que uma mulher é capaz.'

-Artemisia Gentileschi-

O nobre Maringhi era parcialmente responsável pela manutenção financeira do casal . As finanças eram de fato uma preocupação frequente devido ao má gestão do dinheiro por Stiattesi.

Retorne a Roma, retorne a Caravaggio

Problemas financeiros, não esquecendo o fofoca em relação aos amores de Artemísia, causou graves conflitos no casal e, em 1621, Artemisia voltou a Roma sem o marido . Na Cidade Eterna, ele voltou às influências e inovações de Caravaggio e trabalhou com muitos de seus seguidores, incluindo o pintor Simon Vouet.

No entanto, não alcançou o sucesso desejado em Roma, razão pela qual se mudou para Veneza por um período no final da década, provavelmente em busca de novas encomendas.

As cores usadas por Artemisia Gentileschi eram mais brilhantes do que as usadas por seu pai. Contudo, ele continuou a usar o claro-escuro, popularizado por Caravaggio, embora seu pai já houvesse abandonado esse estilo.

Mulher pintada olhando para cima

Na corte inglesa: os últimos anos

Por volta de 1630, ele se mudou para Nápoles e em 1638 veio para Londres, onde trabalhou com seu pai para o rei Carlos I.

Pai e filha trabalharam nas pinturas do teto do Grande Salão na casa da Rainha Henrietta Maria, esposa de Carlos I, em Greenwich . Depois que seu pai morreu em 1639, ele permaneceu em Londres por mais alguns anos.

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No período londrino, Artemisia pintou algumas de suas obras mais famosas, incluindo suasO autorretrato como alegoria da pintura(1638). Segundo o biógrafo Baldinucci (que acrescentou sua vida à biografia do pai), o artista pintou muitos retratos, ultrapassando rapidamente a fama do pai.

Mais tarde, provavelmente por volta de 1640 ou 1641, ele se estabeleceu em Nápoles, onde pintou várias versões da história deDavide e Betsabea, mãe não se sabe muito sobre os últimos anos de sua vida . A última carta preservada data de 1650 e, pelo que está escrito, parece que ela estava ativamente engajada no trabalho naquela época.

A data da morte é incerta; algumas evidências sugerem, de fato, que ela ainda estava trabalhando em Nápoles em 1654. Portanto, presume-se que ela pode ter morrido devido à peste que devastou a cidade em 1656.

O legado da Artemisia Gentileschi

A contribuição artística de Artemisia Gentileschi tem uma história controversa e complexa. Embora ela fosse muito respeitada e conhecida em vida, após a morte foi quase completamente esquecido pelos relatos histórico-artísticos da época.

Em parte, isso se deve ao fato de que seu estilo era semelhante ao de seu pai e muitas de suas obras foram erroneamente atribuídas a Orazio Gentileschi. A obra de Artemisia foi redescoberta apenas no início dos anos 1900 e foi particularmente defendida pelo estudioso de Caravaggio, Roberto Longhi.

'Enquanto eu tiver vida, estarei no controle de minha existência.'

-Artemisia Gentileschi-

Os relatos acadêmicos e populares da vida e das obras de Artemisia Gentileschi, no entanto, foram carregados de interpretações ficcionalizadas e excessivamente sexualizadas . Em certo sentido, isso se deveu também à difusão de um romance escandalístico sobre ele, publicado pela esposa de Longhi, Anna Banti, em 1947.

Nos anos 70 e 80, alguns historiadores da arte feministas , como Mary Garrard e Linda Nochlin, reabilitou a figura do artista. Os estudiosos concentraram-se sobretudo nas importantes realizações artísticas alcançadas e na influência que Artemisa teve na história da arte, mais do que na sua biografia.

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Bibliografia
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